29 marzo 2009

Mis labores de ganchillo

Esto no es más que una presentación de algunas de las prendas que he elaborado con la técnica del ganchillo. Jamás había tocado una aguja , y por casualidad en una librería me encontré de cara con una oferta de iniciación al ganchillo de MUESTRTAS Y MOTIVOS y se me ocurrió comprarme un ovillo de lana y un ganchillo del número correspondiente y me puse a prácticar con el punto de cadeneta y poco a poco y con mucha paciencia los demás.

Comencé a darme cuenta que esto me relajaba después de 10 horas de trabajo y me sirvió como terapia cuando decidí dejar de fumar.

La verdad es que conseguí las dos cosas, relajarme y dejar el maldito vicio del tabaco y al mismo tiempo, mi hija estrenaba modelito cada día.
Aquí os dejo un video de presentación de modelos

Por si quereis ver los trabajos con más detalle éste es el ENLACE

a las fotografías del video

24 marzo 2009

CONCURSO GAIATAS 2009

CONCURSO 2009
LEMA: LLUM I COLOR
Premio:
finalista

CONCURSO GAIATAS 2008

CONCURSO 2008

LEMA: LA NOSTRA FESTA
Premio:

1º de tercer curso

CONCURSO GAIATAS 2007

Aquí en Castellón, que pertenece a la comunidad Valenciana, nuestras fiestas se llaman de La Magdalena y se celebran todos los años el tercer domingo de cuaresma. La tradición es hacer una gaiata con luces por sectores en toda la ciudad y los niños en los colegios participan en un concurso que consiste en hacer una gaiatas en miniatura.
Mi hija junto con sus hermanos llevamos tres años participando y quiero plasmar en mi blog este trabajo en equipo.
CONCURSO 2007

LEMA: LLUM I COLOR Premio:

1º de segundo curso

13 marzo 2009

PIROGRABADO

El pirograbado es una técnica fácil y divertida de decorar todo tipo de maderas, que con diferentes puntas incandescente se van quemando y sombreando superficies, siguiendo un diseño. Es un grabado al fuego, cuyo nombre viene del griego, donde pyros significa fuego y graphos escritura. Esta técnica tuvo una larga tradición en tiempos pasados y vuelve hoy en día con gran fuerza gracias al pirógrafo eléctrico, cómodo, rápido y fácil de usar. Se puede pirograbar sobre diversos materiales, aunque el más utilizado es la madera , el cuero , el bambú e incluso el papael
MATERIALES
Debemos seleccionar la pieza que vamos a trabajar y el diseño .
Dispondremos de un estropajo de cerda, papel carbón, una brocha, barniz y un estropajo de aluminio.
Lo más importante, el pirógrafo con sus diferentes agujas.
PIRÓGRAFO
El pirógrafo está compuesto por una carcasa. En la parte delantera tenemos el interruptor para ponerlo en marcha , un selector de temperatura que va del 1 al 5 y un piloto que nos dice si está encendido.
En la parte posterior podemos ver aparte del selector de voltaje y el cable del enchufe general, una o dos tomas para para conectar el brazo que manejamos con las agujas.
Esta es la foto de un pirograbador de dos salidas, dicho de otra forma, se le pueden conectar dos cables con sus respectivas puntas al mismo tiempo. También los venden con una única salida, aunque el primero tiene más ventajas según como lo utilizamos:

  1. Pueden trabajar dos personas al mismo tiempo, ya que cada una dispone de un brazo con su punta, pero también en éste caso puede ser un inconveniente ya que la temperatura que llega a las dos puntas es la misma, por lo tanto el trabajo también debe necesitar la misma.

  2. Si tenemos que cambiar de punta muy a menudo, colocamos una en cada mango y adelantamos mucho el trabajo al no tener que esperar a que una punta se enfríe y la otra se caliente , aunque si no podemos esperar a que se enfríe, como la punta va enroscada es muy fácil sacarla con unos alicates sin quemarnos.
EMPEZAR A TRABAJAR
Lo primero que vamos ha hacer es lijar muy bien la madera, (si queremos un excelente acabado, no tenemos que ser impacientes y dejar la madera lo mas fina posible, sobre todo la parte donde colocaremos el dibujo. Para ello empezaremos con lija más gruesa y terminaremos con una lija muy fina de agua. A continuación pasamos el diseño a la madera utilizando el papel carbón, repasando todo el dibujo con un lápiz de punta muy fina.(el papel carbón debemos saber utilizarlo ya que puede manchar otras zonas , pero si esto ocurriera se quita con una goma de borrar). Conectar el pirograbado para que se caliente, al que previamente habremos colocado una de las puntas enroscada, (podemos ver una en la ilustración de la derecha) . La punta del pirógrafo es la que entra en contacto con la superficie a pirograbar. Cada punta produce una huella diferente, tanto en intensidad de quemado como en la anchura del motivo. Cuando esté lo suficientemente caliente,( tarda más o menos de 10 a 15 minutos) repasaremos con ésta aguja todo el diseño. Las sombras y los matices los realizaremos con las distintas agujas que convengan en cada ocasión. En el mercado venden un sinfín de agujas, pero no es necesario hacer una gran inversión , ya que la mayoría apenas se usan y se puede conseguir los mismos resultados prescindiendo de ellas. Muy útil también, es la PUNTA DE BOLA, que permite hacer puntos muy finos y trazar lineas parecidas a las de un lápiz. La PUNTA DE CÍRCULOS GRUESOS Y FINOS: la de círculos finos se diferencia de la anterior en el grueso de la huella y se emplea para trazar puntos y, la de círculos gruesos dejará huella de agujeros muy considerables por lo que se usa menos. La PUNTA DE CÍRCULOS HUECOS nos facilita el grabado de pequeños círculos con efecto muy decorativo. Como complemento de la punta de círculos huecos, tenemos la PUNTA DE MEDIO CÍRCULO, cuyo trazo representa la mitad del anterior y en su defecto, podemos utilizar la de círculos huecos inclinada para grabar solo la mitad. La PUNTA DE TRIÁNGULO es importante para efectos concretos, grabando pequeños triángulos equiláteros. La PUNTA UNIVERSAL es muy útil, ya que se pueden conseguir multitud de trazos, dependiendo de la forma en que se aplique su extremo biselado. Y para terminar la PUNTA DE CUCHARA útil para trazar líneas, sombrear y hacer festones. Debemos trabajar con mucha paciencia ya que los errores no se pueden corregir. Aunque si en algún punto se nos fuera la mano y se quema demasiado, rascaremos la zona con una cuchilla. Cuando esté el trabajo acabado, utilizaremos el barniz y le daremos varias capas lijando siempre en el sentido de las vetas de la madera. También se puede teñir la madera, teniendo presente el color que le damos, para no perder el detalle del trabajo realizado. También podemos utilizar pinturas acrílicas para realzar algunos trabajos. El lo referente a la intensidad de calor,( la práctica es la que nos enseña), pero como guia os diré que la madera la trabajaremos a potencia máxima y utilizaremos una suave para otros materiales , como el cuero o el papel.

12 marzo 2009

PIROGRABADO( Materiales y acabados)

TIPOS DE MADERA
La madera es el material idóneo para la utilización de ésta técnica. Las maderas blandas y de veta fina , son las más fáciles de trabajar, aunque con las duras también podemos obtener resaltados muy interesantes.
El tilo y el álamo es clara , se graban con facilidad y al no ofrecer resistencia, son especialmente apropiadas para dibujos a base de trazos profundos y rectos, aunque el borde de las líneas puede quedar poco nítido.
La de arce es también muy clara, pero su veta es más atractiva, Al ser más dura , el proceso de grabado es también más lento y sus trozos menos profundos, aunque los motivos resaltan mucho más.
La de haya es más oscura y sus vetas están más marcadas. Es muy dura, pero con paciencia se pueden obtener motivos muy claros.
La de pino y roble, la veta muy destacada y los cambios de madera dura a blanda aumenta el interés del grabado.
Podemos encontrar una gran oferta de objetos de madera, por ejemplo platos, estuches, bandejas y cofres, sin olvidar las cajas de viruta prensada de todas las formas y tamaños. Entre los utensilios de cocina, podemos grabar a fuego, tablas, espátulas y cubiertos.
PREPARACIÓN DE LA MADERA
Debemos suavizar la madera con papel de lija fino, antes de iniciar el grabado para que el dibujo resulte homogéneo.
Cuando trabajamos con maderas muy blandas, las humedeceremos un poco para obtener trazos de bordes nítidos.
Cuando decidimos comprar algún objeto en el que se ha utilizado cola, debemos escoger el que presente la menor cantidad de goteado de cola ya que si luego queremos teñir la madera, el color no se impregna en la zona donde tiene esa cola.( para eliminar en lo posible estos goterones deberemos rascarlos con mucho cuidado con un cúter bien afilado y con mucha paciencia, antes de lijar). Por eso tenemos que escoger el material más perfecto posible.
ACABADO FINAL
Una vez acabado el pirograbado como realce del resultado final , debemos tratar la madera y hablaremos de los distintos materiales.
Analinas y nogalinas, se emplean como colorante para teñir la madera, una vez acabado el pirograbado . Pueden ser solubles al agua, al alcohol o al disolvente.

Son muy transparentes y dejan a la vista la veta natural de la madera e igualmente4 apropiadas para el pirograbado , porque no velan el trabajo realizado.
Se aplican directamente sobre la madera lijada , límpia y seca para que penetre en el poro de la madera y se aplica con pincel o brocha ancha.
Las anilinas al disolvente tienen unos tonos más vivos, pero el inconveniente de que secan muy rápido y es muy complicado obtener un color uniforme ya que no podemos montar dos pinceladas , sino que debemos aplicar de forma equitativa por toda la superficie.
Pinturas acrílicas, son solubles al agua, secan rápido, no son tóxicas y se pueden mezclar entre ellas. Las aplicaremos muy rebajadas con agua, para no perder la transparencia.

También podemos simular una marquetería, en estos casos, aplicaremos la pintura concentrada y con cuidado de no pasarnos y pintar las lineas de separación pirograbadas.
Barniz,que utilizaremos como toque final del trabajo, para protegerlo de la acción del aire y la humedad.
Existen muchos tipos de barniz, aunque yo os hablaré de la goma laca al alcohol, que es la que utilizo y me da buenos resultados.
Se debe aplicar sobre la superficie seca, una capa y dejar secar, a continuación lijar con una lija muy fina de agua y volver a dar otra mano de barniz, repetir esta operación hasta obtener un resultado óptimo.
Cera, se emplea como acabado de la decoración para nutrir la madera y el cuero y dar un aspecto satinado.
Se aplica con un trapo poroso hasta que penetre perfectamente.
Si tenéis alguna sugerencia o duda espero vuestros comentario.

11 marzo 2009

PIROGRABADO (Mis trabajos )

Para pirograbar la mesa de pino, lo primero que hice fue lijarla toda hasta que estuviera bien fina, incluso la mojé con una esponja y luego le dí una última mano de lija muy fina.
Después de pirograbar el diseño, la pinté toda en color nogal, menos la parte de encima.

Ha continuación le dí varias capas de goma-laca, dejándola secar muy bien y lijando entre capa y capa.

Tapa la caja de contadores
Utilicé una caja con su cierre y sus dos bisagras, a la que le quité el fondo, para colgarlo y así tapar la caja de diferenciales de casa, que la verdad estaban muy a la vista y quedaban horribles. La técnica utilizada es la misma que para la mesa, por eso no voy a repetirla. Joyero con dos cajones y tapa que se levanta y contiene otro compartimento para guardar cosas.
Se diferencia de los otros trabajos en que solo está barnizado y que se le han dado unos toques de color acrílico por algunas zonas de los patos.

Este diseño lo he copiado de una excelente revista de manualidades ( MANOS MARAVILLOSAS ).

Joyero con tres cajones está pintado en color nogal, todo menos el ramo para que no pierda el detalle del pirograbado. Parte del diseño también pertenece a ( MANOS MARAVILLOSAS).

Bote para pinceles o lapices tiene muy poco de pirograbado, simplemente algunas picaditas con la forma de una punta predeterminada. Solo está barnizada ya que las rayas ya tenían ese color de madera.

Una cajita con motivo infantil, todo pintado y barnizado.
Esta caja la utilizo para guardar mis productos de belleza, ya que lleva un espejo incorporado , que se sujeta muy bien, como podéis ver, he pintado todo menos las zonas pirograbadas y el marco del espejo se ha quedado del color de la madera.

Esta es una banqueta pirograbada con el diseño que dejan diferentes puntas, pintado y barnizado.

Esta es una bandeja pintada toda ella en nogalina , menos como se puede apreciar el circulo central que está pirograbado y conserva su color natural. Esta es una cajita con motivo infantil, que e pintado con acrílicos después de repasar todo el diseño muy marcado con una punta y cuidando de que la pintura no cubra el contorno, para no borrar el detalle. Este es un candelabro de madera, pirograbado y pintado solo en algunas zonas . Aquí os presento un plumier pirograbado ,con unos toques de acrílico muy diluido y barnizado. El bote de lapices es un motivo pirograbado y pintado con acrílico concentrado y como toque final barniz.

10 marzo 2009

PIROGRABADO ( marco porta-fotos )

Encontré un marco en pino y se me ocurrrió pirograbarlo y colocar una foto de la comunión de mi hija.
Este es el marco tal como estaba cuando lo compré.
Este es el resultado final.
EXPLICACIÓN:
Primeramente desmonto el marco y reservo el cristal.
Después paso la lija de agua por todo, incluso la parte trasera
y la tapa.
Una vez todo bien fino copio el diseño en papel cebolla y con
papel carbón lo paso a la madera.
El resto de la madera lo he pintado con anilina al agua nogal muy diluida y solo
una mano.
Con el pirograbador repaso todo el diseño a temperatura máxima
y profundamente.
Con acrílicos diluidos con muy poca agua , con un pincel muy fino
y con mucho cuidado de no pintar el perfilado, pinto el dibujo.
En algún sitio me he pasado y antes de que se secara con un palillo
mojado en agua y una servilleta de papel he repasado hasta eliminarlo
del todo.
Ahora se trata de tener paciencia para dejarlo secar todo el tiempo que haga falta.
Cuando esté bien seco le doy una capa de goma laca y lo dejo secar de nuevo.
Lijamos con lija muy fina y volvemos a dar una capa de goma laca, y así
por lo menos cuatro veces.
Para terminar con un paño suave una pasada de cera incolora, le dará
un acabado más completo.
Colocáis la foto y el cristal y listo.

Y aquí tenéis el marco y mi hija aunque ésta última con la cara difuminada.

Espero que os haya gustado

EL GIMP


El Gimp es una aplicación de retoque fotográfico potente y fácil de usar, que está en español y demás lenguas y que corre bajo windows, Linux y Mac y lo más importante e increíble es gratis. Es una aplicación libre respaldada por la licencia GPL (General Public Licence). Este tipo de licencia ofrece a los usuarios el código fuente de la aplicación, con la cual es posible realizar mejoras o modificaciones con toda libertad. De este modo , el programa se beneficia del trabajo de muchos desarrolladores independientes de todo el mundo. Gimp es el acrónimo de GNU Image Manipulation Program. Permite realizar una gran variedad de tareas, desde la creación de simples dibujos, hasta la corrección y manipulación fotográfica avanzada. Yo utilizaba photoshop, hasta que alguien me comentó que había una serie de programas gratuitos que no tenían nada que envidiar a los costosos, tanto de dibujo como de texto ( openOffice ) y me animé ha probarlos y bueno, aunque todavía no conozco todo lo que es capaz de hacer El Gimp , dejo algunos ejercicios para que os podáis hacer una idea de su verdadero valor. No quiero engañar a nadie, le faltan algunas cosa, como capas de ajuste, estilos . Pero con paciencia y unos plu-gins que podemos añadir al programa y que se encuentran en internet se pueden lograr efectos similares a los que creamos con Photoshop. Se le pueden añadir incluso bruches de Photoshop y crear otros personalizados. En lo referente al modo podemos trabajar en tres modos posibles :RGB, Escala de grises y Color indexado. El modo de color determina de que manera se combinarán los colores en una imagen para su representación o impresión Aquí os dejo el enlace al foro en español . Aquí encontrarás numerosas noticias, artículos de interés y toda una comunidad de usuarios de El Gimp dispuestos a intercambiar toda la información de forma desinteresada. http://www.gimp.org.es/

Este es gif creado exclusivamente con gimp
Poco a poco voy a ir poniendo entradas relacionadas con el manejo y conocimiento de las diferentes herramientas para que , si estáis interesados en probar El Gimp os podáis crear una base.
Si surgen dudas estaré gustosa de poder ayudar.
Dejar vuestros comentarios.

09 marzo 2009

EL GIMP (Area de trabajo)

Cuando abras el programa por primera vez, es posible que su interfaz te desconcierte un poco: en la última versión del programa 2.6.6 te encontrarás con éste aspecto
Lo primero que haremos será agrandar la ventana C y acoplar las otras dos hasta que queden más o menos así:
Cuando ya tengamos el área de trabajo a nuestro gusto tenemos que guardar la nueva configuración, porque si no lo hacemos así la próxima vez que abramos el programa volveremos ha estar como al principio. Para ello, pinchamos en EDITAR- PREFERENCIAS- GESTIÓN DE LA VENTANA y en GUARDAR LAS POSICIONES DE LAS VENTANAS AHORA y ACEPTAR. De esta manera cuando reiniciemos el gimp lo encontraremos como lo dejamos la ultima vez. Ahora empezaré enseñando un poco por encima cada parte del área de trabajo.
 A. La caja de herramientas principal. En realidad se trata del corazón del programa y contiene los menús más importantes, además de los iconos que dan acceso a las principales herramientas de selección del programa.
 B. Opciones de herramienta. Agrupada debajo de la caja de herramientas principal. Esta muestra las opciones especificas de la herramienta que se encuentra seleccionada en estos momentos.
 C. Ventana de trabajo.Cada imagen abierta en el gimp se colocará sobre este área de trabajo.
 D.Diálogo de capas. Esta ventana muestra la estructura de las capas en la imagen activa y permite manipularlas de distintas formas. Es una herramienta indispensable.
 E.Pinceles, motivos y degradados. Desde aquí podrás personalizar a tu gusto estas herramientas. Esta es la configuración mínima de El Gimp. A medida que vayamos trabajando, encontraremos más ventanas que utilizar para diversos propósitos, podremos tenerlos abiertos o cerrarlos según nuestra necesidad. La única paleta imprescindible es la caja de herramientas, de hecho si la cerramos , el programa también se cerrará.

08 marzo 2009

EL GIMP (Caja de herramientas principal)

La caja principal es el único elemento de la aplicación que no puede duplicarse ni cerrarse. Como ya hemos comentado anteriormente si cierras esta caja sales del programa. Cuando comiences a conocer El Gimp es posible que desconozcas el significado de algunos iconos y sus funciones, en este caso te recomiendo que sitúes el ratón encima del icono en cuestión y lo mantengas durante un momento y aparecerá un breve mensaje que te ayudará a comprender lo que puedes hacer con dicha herramienta. Ha continuación haré una breve descripción de cada uno de los iconos, empezando de izquierda a derecha y de arriba abajo.
las 7 primeras son herramientas de selección:
  1. Selecciona regiones rectangulares, haciendo clic y arrastrando el ratón hasta enmarcar la zona a seleccionar. Si presionamos Ctrl después de hacer clic, este punto se convierte en el centro de la selección y si presionamos Mayús la selección será cuadrada.
  2. Selecciona regiones elípticas, como su nombre indica crea selecciones elípticas. El funcionamiento es idéntico al anterior.
  3. Selecciona regiones dibujadas a mano, se hace clic y se suelta para comenzar la selección y se va haciendo lo mismo siguiendo todo el contorno de lo que queremos seleccionar (esta herramienta ha sido mejorada en ésta nueva versión ya que antes, con un solo clic tenias que seleccionar a pulso todo el contorno y era bastante complicado).
  4. Seleccionar regiones continuas, cuando hacemos clic se seleccionan todos los pixeles similares al color del que hemos cliqueado. En opciones de herramienta se puede cambiar la tolerancia de color.
  5. Seleccionar regiones por colores, que tengan el mismo color que el que hemos hecho clic aunque no sean continuos.
  6. Seleccionar formas de la imagen,se adapta la selección al color por el que pasa.
  7. Selección del primer plano,selecciona la zona que tiene objetos en el frente .
  8. Crea y edita rutas,haciendo clic por todo el contorno deseado y terminando en el mismo punto en que empezamos y una vez contorneado podemos convertirlo en una selección.
  9. Cuenta gotas, recoge colores de la imagen.
  10. Lupa. aumento o disminución de la imagen.
  11. Medidor,Nos permite medir distancias y ángulos.
  12. Mover, se utiliza mucho para mover capas y selecciones.
  13. Alinear,alinea o coloca capas y otros objetos.
  14. Recortar, como su nombre indica recorta una imagen.
  15. Rotar, una capa o selección.
  16. Escalar,una capa o selección.
  17. Inclinar, una imagen o una selección.
  18. Perspectiva, cambia la perspectiva de una capa o selección.
  19. Invertir, como su nombre indica invierte simétricamente una imagen .
  20. Texto,añadir texto.
  21. Cubo, relleno de color o patrón.
  22. Degradado, rellenar con un degradado de color.
  23. Lápiz, para dibujar con bordes duros.
  24. Pincel, pintar con brocha ( esta herramienta ses muy utilizada)
  25. Goma, para borrar.
  26. Aerógrafo, salida de color de presión variable.
  27. Pluma, para dibujar con tinta.
  28. Clonar, pintamos utilizando zonas de la imagen.
  29. Saneado, como su nombre indica sanea iregularidades de una imagen.
  30. clonar con perspectiva,clona desde una imagen de origen tras aplicar una transformación de perspectiva.
  31. Gota, para enfocar o desenfocar la imagen.
  32. Borronear, borronea la imagen como si frotáramos la pintura fresca con un dedo.
  33. Blanquear o ennegrecer, trozos de una imagen.
Este ha sido un repaso muy simple de cada herramienta, simplemente para hacernos una pequeña idea del significado de cada uno de los iconos.
Cada una de estas herramientas tiene una gran variedad de opciones que iremos viendo en otros capítulos.
 
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